1965년 한 탄광촌. ‘하와이언 댄서 모집' 전단지를 들여다보고 있는 소녀 기미코와 사나에.
폐광의 운명을 맞는 마을을 위기에서 구하기 위해 탄광회사가 생각해 낸 아이디어는 바로 하와이언 센터를 유치하게 위한 훌라댄스쇼! 게다가 도쿄에서 내려온 세련된 춤선생 마도카. 가망이 없어 보였던 아이들이었다. 역시 무식한 놈 못이기는다고 죽자고 달려드는 아이들은 하루가 다르게 나아져가고 시즈카 선생에게도 잊고 지냈던 무언가가 자꾸 가슴을 뜨겁게 지핀다. 자 이제, 탄광촌 소녀들의 본격적인 훌라연습이 시작된다

영화는 과거 탄광촌에서 스파리조트로 거듭난 일본 후쿠시마의 유명 휴양지 하와이안즈의 탄생실화를 바탕으로 했다고 한다. 탄광촌 소녀들에게 춤을 가르친 마도카 선생의 실제 모델 역시 후쿠시마에 현존하고 있다고 한다.

일본영화의 특징인 화면을 툭툭 끊어가는 듯한 정적인 샷은 좀처럼 보이지 않는다. 훌라걸스의 화면들은 굉장히 역동적이며 배우들의 동작 또한 시원시원하다. 소녀들이 춤을 추는 이유는 연예인이 되기 위해서가 아니다. 자신을 위해서만 춤을 추는 게 아니라 마을과 가족을 위해 춤을 춘다. 영화전반에 흐르는 따뜻한 기운은 그로부터 기인한다고 봐도 좋다.

아오이 유우 주연의 ‘훌라걸스'는 일본내 영화 관련 각종 시상식은 물론이고 올해 아카데미 외국어영화상 후보 일본 출품작으로 지명받는 등 지난해 일본 영화계를 평정했다. 그리고 우수작품 우수감독 등 무려 11개 부문을 휩쓴 이상일 감독(33)은 재일동포 3세로 니가타현에서 태어났다.



조총련계 고등학교를 졸업하고 대학에서 경제학을 공부할 때까지만 해도 그의 꿈은 영화감독이 아니었다고 한다. 부모의 반대를 무릅쓰고 택한 영화의 길. 어떤 사회의 구성원이기에 앞서 이방인이었던 그가 스스로 목소리를 내고 소통할 수 있는 길이었을 터이다.

이미무라 쇼헤이 영화학교 졸업작품인 ‘청'이 피아 필름 페스티벌에서 4개 부문을 석권하니 시작부터 심상치 않았다. 안도 마사노부와 츠마부키 사토시가 출연해 화제가 되었던‘69'를 거쳐 오다기리 죠 주연의 ‘스크립 헤븐'으로 이어지니 대중성과 예술성의 조화뿐만 아니라 섬세한 연출력이 돋보이는 재능있는 감독으로 인정받는다. 젊고 잘생긴 감독의 얼굴이 궁금하시다면 가까운 비디오가게에서 사카모토 준지 감독의 [케이티]라는 영화를 빌려보시도록~ 명배우는 모를지라도 미남 감독임엔 틀림없소!





그렇다면 현재 일본에서 활동하고 있는 재일교포 영화인의 면면이 궁금하지 않는가? 기타노 다케시가 재일교포1세의 괴물같은 아버지를 열연했던 ‘피와 뼈'를 기억하는지? 재일교포 감독으로 ‘달은 어디에 떠 있는가', ‘개 달리다', ‘피와 뼈'의 연출자인 최양일 감독(58)을 빼놓을 수 없다. 그의 하드보일드 액션물 ‘수'가 다음 타자로 개봉을 코앞에 두고 있다. 해결사 수로 변신한 지진희와 녹수에서 여형사가 된 강성연의 변신이 주목할 만하다. 그러나 무엇보다 기대가 되는 것은 거장 최양일 감독의 연출일 것이다.

일본 뉴웨이브의 ‘거장' 오시마 나기사 감독 문하에서 연출 기법을 익혔으며 그것이 인연으이 되어 오시마 감독의 ‘고하토'에서는 사무라이를 연기하기도 했다고. 스크린에 등장하고 싶었던 감독이 알프레드 히치콕 만 있는 것은 아니었나 보다. 이미 2004년 한국에서 회고전을 가질만큼 작품성을 인정받은 최양일감독의 첫 번째 진출작 수에 대한 한국관객들의 평가가 어떨지 기대 된다. 일본 영화계에서 지금도 활발히 활동중인 몇 안되는 중견 감독들 가운데 한 명이며. 현재 일본영화감독협회 이사장으로 재직 중이다.


구수연 감독의 ‘우연히도 최악의 소년‘ 제일교포 2세인 구수연 감독은 일본 광고업계의 신동으로 불리며 소설가로도 활동하고 있는 인재이다. 초히트 CF감독다운 영상과 역시나 이름있는 감독답게 카메오들이 대단하다. 주인공인 이치하라 하야토는 이 영화로 일본영화아카데미에서 신인남우상을 수상하기도 했다. 북큐슈의 불고기 식당에서 일하는 다츠지(마쓰다 유헤이)와 기업 야키니쿠 체인점의 아들(아라타)이 TV방송에서 야키니쿠(일본의 한국식 불고기) 대결을 펼친다는 이야기를 그린다는 다음 작품 ‘불고기‘ 또한 사뭇 기대된다.


아버지 국적은 북한, 나는 한국입니다. 근대 그게 뭐 어때서요? 1995년부터 2005년까지 자기 가족의 사는 모습을 찍은 다큐멘터리 ‘디어 평양'의 양영희 감독의 변이다. 영화는 평양의 가족 상봉에서 나중에 반신불수가 된 아버지의 투병생활까지 보여 준다.

양 감독은 2년 전 국적을 북한에서 한국으로 바꿨다. 국적 변경을 계속 반대하던 아버지는 영화의 말미에서 “바꿀 필요가 없지만 바꾸어도 할 수 없지”라며 허락한다. 여전히 사이좋은 부녀사이라는 감독에서 영화의 아이러니가 생긴다. 그리고 그 아이러니가 우리 가슴을 짠하게 한다.


앳된 얼굴로 좀처럼 나이를 짐작하기 어려운 젊은 감독 오미보. 사카이 가족의 소소한 일상을 그린 ‘사카이 가족의 행복‘으로 2006년 부산영화제를 찾아왔었다. 단편영화로 해외영화제에서 몇차례 수상경력이 있는 오미보 감독의 장편영화 데뷔작이자 PPP지원 작품에 선댄스/NHK국제 영상 작가상을 수상했다.

이들 대부분은 일본어에 훨씬 익숙하다. 혹 듣는 것이 가능하다고 해도 공식석상에선 통역을 대동한다. 일본말을 하는 이방인, 재일교포. 이들이 일본사회에서 활동하는 것이 쉽지 않았음은 짐작할 수 있다.

그러나 그들은 입을 모아 이야기한다. 한국이냐 일본이냐 자꾸 나누려고 하지말고 영화는 영화만으로 봐달라고. 오히려 이제는 재일한국인이란 이유가 영화를 만드는데 영향을 미치지 않는다고 한다. 실력만으로 인정받는다는 일본 영화계에 무사히 안착한 것이다.